Le patron de Venise, Alberto Barbera, sur les succès hollywoodiens, l’absence de «Saltburn» et l’affaire Netflix | Nouvelles

Directeur artistique de Venise Alberto Barbera Dévoiler la programmation Festival du film de Venise La 80e édition aura lieu mardi avec de nouveaux films de David Fincher, Michael Mann, Sofia Coppola, Ava DuVernay, Yorgos Lanthimos, Bradley Cooper et Ryusuke Hamaguchi.

Parlez à Barbera un écran sur une gamme de sujets, y compris l’impact de la grève SAG-AFTRA sur le festival (MGM a retiré la sélection initiale de la soirée d’ouverture Challengers mettant en vedette Zendaya et le festival l’a remplacé par Chef)

La présidente du festival s’est également penchée sur l’inégalité des sexes en termes de nombre de réalisatrices en compétition et de programmation des films de Roman Polanski et Woody Allen.

Comment la grève a-t-elle affecté le processus de sélection ? derrière ChallengersY a-t-il d’autres films auxquels vous avez été invité mais que vous n’avez pas pu accepter à cause de la grève ?

Vous avez terminé la sélection la semaine précédant l’annonce, le jeudi soir. Les premiers jours, je me suis posé des questions sur tout, dans ces quelques films qui étaient des films américains, qui auraient pu risquer leur existence, et [I thought] Il y a eu de nombreuses annulations.

On dirait que je vais [be] J’ai dû réviser la sélection, la rouvrir ou modifier le programme de tri. Puis en fait, heureusement, tout s’est un peu calmé. Le seul film qui nous manquait était le film d’ouverture du réalisateur Luca Guadagnino et c’est parce qu’il a été repoussé au printemps prochain, en avril 2024. Mais tous les autres films auxquels j’ai été invité ont été confirmés.

Il manquera quelques stars et talents, notamment ceux liés aux films produits par les studios ou les plateformes car ils sont en grève et ne peuvent évidemment pas participer aux promotions. Mais ils sont minoritaires car la majorité des films américains à Venise sont indépendants et donc théoriquement capables d’exister.

Vous pouvez demander une dérogation, une exemption pour faire venir le casting et promouvoir le film au festival – et ils l’ont déjà tous demandé. Nous attendons la réponse de SAG-AFTRA et j’espère pouvoir le confirmer, donc j’ai beaucoup d’espoir. Dans l’ensemble, l’impact de la grève sur le festival a été minime, du moins beaucoup moins qu’il n’y paraissait au moment où la grève a été annoncée.

Ce qui est merveilleux, c’est que tout le monde a confirmé l’engagement qu’il avait pris et confirmé sa volonté de venir à Venise pour promouvoir ses films. Ils ne veulent pas retarder leur sortie, ce qui est une autre chose importante – pas tant pour nous, mais pour le cinéma en général et pour le public.

Tout cela est donc très positif, même en difficulté élevée où la justification d’un coup est compréhensible : l’IA inquiète ; protéger les travailleurs les plus vulnérables; Et une série de problèmes sont largement partagés, de sorte que la situation n’est pas facile.

Mais en résumé, de notre point de vue, le résultat a été très positif et, j’hésiterais à le dire, bien meilleur que ce à quoi nous pouvions nous attendre.

Quelles stars ont confirmé leur présence cette année ?

Pour le moment, les stars du cinéma américain n’ont pas confirmé leur existence. Yorgos Lanthimos (Pauvres choses) stars car le film a été produit par Searchlight ainsi que le film du studio; Les stars du film de Bradley Cooper non plus (Chef d’orchestre musical) ou le film de David Fincher (le le tueur) stars, toutes deux sur Netflix ; Pas un film de William Friedkin.Cour martiale de Kane Mutiny) Des stars comme dans Warner Bros. Ils ne pourraient pas du tout exister.

N’importe qui d’autre pourrait théoriquement être présent s’il recevait une dérogation. Par exemple, les héros du film de Michael Mann, ou réalisé par Richard Linklater Assassin stars, ou stars de Sofia Coppola Priscille film. Tous ces films indépendants ont demandé des concessions et nous attendons maintenant la décision de la SAG.

Pour le moment, il semble qu’ils évaluent les demandes de dérogation des films qui doivent reprendre la production, après quoi ils examineront les demandes de dérogation pour les festivals. Nous devons donc encore attendre pour voir qui pourra réellement y assister et qui ne le sera pas.

Ça va être quelques jours de suspense. Espérons que l’attente ne sera pas longue.

La Biennale de Venise et Netflix ont une relation spéciale – et il semble que cela se poursuivra cette année. Pourquoi pensez-vous qu’ils ont choisi de sortir des films, mais pas d’autres grands films ou studios ?

Amazon, Apple et Disney étaient omniprésents les années précédentes. Cette année, le grand film d’Amazon était Luca Guadagnino [Challengers], et ce ne sera pas à Venise car la sortie a été retardée. Nous n’avons pas de films Disney, simplement parce qu’il n’y avait pas de films prêts ou disponibles. De même, Ridley Scott Napoléonfabriqué par Apple, n’était pas prêt non plus.

Nous n’avons pas une attitude différente envers chaque streamer. Nous invitons Netflix depuis 2014, 2015, donc c’est définitivement une relation unificatrice dans ce sens. Netflix ne peut pas aller à Cannes car Cannes n’est pas ouverte aux opérateurs. Alors c’est simple : Venise est un festival que ces films accueillent. Disons que le festival et Netflix ont un intérêt commun à trouver des points d’accord autour de ces titres.

Vous avez choisi de programmer des films de Roman Polanski et Woody Allen – pouvez-vous expliquer pourquoi étant donné que Polanski est un fugitif des États-Unis après avoir plaidé coupable en 1977 de relations sexuelles illégales avec un mineur, Allen a fait face à des allégations d’abus sexuels sur sa fille adoptive ?

Dans le cas de Polanski, rien n’a changé par rapport à il y a trois ans, lorsque nous avons mis son précédent film sur [An Officer And A Spy] En compétition, après quoi il remporte le Grand Prix du Jury et un César en France. Qu’est ce qui a changé? Rien, si ce n’est la persévérance de celui qui continue de l’attaquer, même après avoir reconnu ses erreurs, n’a présenté ses excuses à la victime qui a accepté ses excuses et exigé la fin de cette polémique.

Comme je le disais il y a trois ans, il faut faire la différence entre un homme et un artiste. Polanski a admis en tant qu’homme qu’il s’était mal comporté. En tant qu’artiste, c’est plutôt l’un des grands maîtres du cinéma européen, toujours actif à 93 ans. Et je ne vois pas pourquoi on ne l’inviterait pas à une projection à Venise, en espérant que ce ne sera pas le dernier qu’il tourne.

Le cas de Woody Allen est beaucoup plus simple. C’est incompréhensible étant donné l’hostilité à son égard. Il a subi deux procès dont il a été acquitté il y a plus de 20 ans, à la fin des années 1990. Je ne comprends pas comment on peut continuer à blâmer quelqu’un qui a été déclaré non coupable par la cour.

Vous pouvez avoir l’opinion que vous voulez d’un homme, étant donné qu’il a épousé une fille beaucoup plus jeune que lui. Cependant, ce sont des questions personnelles et chacun a le droit de vivre sa vie comme il l’entend, et je ne comprends pas pourquoi un festival devrait bannir un grand réalisateur de sa programmation. Même Woody Allen, qui a beaucoup donné au cinéma et ses derniers films (Coup d’occasion) est l’une de ses meilleures œuvres dans son œuvre la plus récente. Dans ce cas également, je ne vois aucune raison de ne pas l’inviter.

Il n’y a que cinq réalisatrices sur les 23 en compétition, et elle a déclaré « nous sommes encore loin de la parité hommes-femmes que nous espérons tous ». Quels sont les principaux obstacles à la programmation de plus de films pour réalisatrices ?

Nous avons plus de 4 000 films parmi lesquels choisir à Venise. Parmi ceux-ci, seuls 31 à 32 % étaient dirigés par des femmes. Nous avons actuellement un ratio à peu près équivalent dans la sélection à Venise. Le problème n’est donc pas que nous, en tant que festival, invitons quelques réalisatrices à concourir ; Le problème est que nous sommes encore loin d’avoir atteint l’égalité des sexes dans la production. Il faut demander aux producteurs pourquoi ils ne font pas plus de films pour les femmes, pas pourquoi les festivals invitent si peu de femmes, car les seuls critères sur lesquels on peut choisir des films sont qualitatifs. Utiliser d’autres critères que ceux liés à la qualité du film en termes de sélection ne me semble pas juste.

Peut-être que les gens s’attendaient à Ridley Scott Napoléon et Emerald Fennell’s Saltburn être en échec. ont-ils été demandés ?

Napoléon pas prêt. Il faut demander à Amazon Saltburn. Il aura sa première mondiale à Toronto, et seul Amazon peut dire pourquoi ils ont choisi de l’amener là-bas, favorisant un festival plutôt qu’un autre.

c’est l’absence Saltburn lié Challengers Être tiré, parce qu’ils sont tous les deux des films d’Amazon ?

Challengers Il a été invité il y a plusieurs mois. C’était l’un des premiers films que nous avons vus à la fin de l’année dernière. Saltburn Au lieu de cela, nous l’avons vu trop tard. On l’a vu en juin. Amazon décide de l’emmener à Telluride au lieu de Venise. C’est un choix promotionnel et stratégique qu’ils ont fait et il doit être respecté. En bref, nous ne pouvons pas nous en mêler.

Pouvez-vous nous donner un aperçu de la sélection de cette année ? Qu’est-ce qui vous distingue?

En général, il y a moins de films intimes que ces dernières années, quand beaucoup d’entre eux se concentraient sur les couples, les relations, les familles ou des choses comme ça. De nombreux sujets sociaux traitent de problèmes contemporains pertinents, de l’immigration clandestine au changement climatique en passant par les guerres. Le problème du transgendérisme ou de la fluidité sexuelle qui est au centre de l’attention aujourd’hui est très présent, mais il y a aussi d’autres sujets.

Le thème dominant – car il revient dans de nombreux films – est le malaise des adolescents et des jeunes adultes en général qui ont été clairement les plus touchés par la pandémie, et ils sont – au sens des générations précédentes – une génération sans avenir. Ce problème de malaise, de manque de perspectives, d’absence de rêves ou de rêves trahis se répète dans de nombreux films. Je pense que c’est compréhensible car ce sont eux qui ont le plus souffert – peut-être plus que les personnes âgées – de l’isolement que le Covid a imposé à tout le monde.