Cependant, il y a parfois des indications que les lois punissent Ellis comme un moyen de détruire symboliquement les tendances réprimées en lui-même. Mais ce n’est pas tant un produit de Woodbine ou du dialogue du personnage que de la façon dont le film canalise (intentionnellement, semble-t-il) un autre classique du genre, « Beau Travail » de Claire Denis, la Légion étrangère française onirique et utopique. drame qu’elle a vaguement raconté. Herman Melville Billy Mauvais, dans lequel le professionnel fermé John Claggart tourmente le personnage principal pour être charmant, beau et désirable. Quand Ellis (dont le nom de famille est français !) rêve et fantasme sur des rencontres sexuelles avec d’autres recrues, Bratton et son directeur de la photographie Lachlan Milne illuminent l’action dans des singletons chauds et contrastés, comme si cela se passait dans une boîte de nuit cool (ou un flick), il y a beaucoup de moments de Dennis Ian. Des regards subtils aux longs regards sur le corps. Lorsque Luz inspecte l’intérieur d’un chargeur de pistolet vide, il le fait lentement et rapidement, avec son index. Ce qui est une autre manière de dire qu’il y a certains cours d’actualité tout au long du film même lorsque le texte ne tient pas à les exploiter.
Mais qu’allons-nous faire dans la seconde moitié du film, alors qu’Ellis se réunit et non seulement survit à son camp d’entraînement, mais aide les autres à s’en sortir ? Rien n’indique que le réalisateur veuille nous faire croire que l’expérience (et encore moins le rôle de Laws) était entièrement utile, ou que les Marines ont en quelque sorte « fait un homme d’Ellis ». Mais pendant plus de cent ans de films de camps d’entraînement presque exclusivement sur des hommes hétéros qui se sont toujours terminés par un triomphe, assurez-vous que lorsque Inspection frappe des moments familiers (comme le héros décidant de ne pas démissionner ou de mettre son uniforme de fin d’études) Au début, nous répondons sans ironie, bien que tout ce que nous avons vu Ellis traverser jusqu’à ce point nécessite une microréaction.
Le film ne semble pas tout à fait sûr de ce que l’on ressent non plus. Il y a des tronçons (en particulier dans la dernière section) où Inspection oscille entre la critique de l’establishment et notre désir de nous sentir heureux qu’Ellis ait excellé malgré les efforts des autres pour le renvoyer, ou jusqu’à une tombe précoce. C’est un reflet du célèbre personnage de Groucho Marx : il veut appartenir à un club qui ne veut pas quelqu’un comme lui comme membre, et il obtient son souhait.
Il ne s’agit pas seulement d’Ellis prouvant qu’il est plus fort que les pires personnes de sa vie, c’est sain; Il y a quelque chose de plus sombre et de plus troublant en dessous, et il est difficile de dire à quel point le film saisit ce courant sous-jacent plus profond, plus paradoxal (ou mystérieux). Malgré tout son intérêt pour les mécanismes de conditionnement social, politique et psychosexuel, « L’Inspection » manque de clarté. C’est un flou magnifique et honnête, réalisé par quelqu’un avec un vrai sens cinématographique – et de grands collaborateurs, dont la monteuse Oriana Sudeau, qui commence et termine les plans avant ou après la plupart des monteurs, une technique qui confère à chaque instant un élément de surprise.
